彩绘摆件好坏分辨,化工上色天然釉面摆件区分

彩绘摆件好坏分辨,化工上色天然釉面摆件区分

很多玩家居软装的朋友在挑彩绘摆件时,常被“釉上彩”“釉下彩”“化工贴花”这些词绕晕。看着都挺好看,可一上手,有的用几个月就褪色、掉漆,甚至凑近闻还有股刺鼻味。这背后其实就是化工快速上色天然釉面成色的差别。把这层窗户纸捅破,选摆件时心里就有底了。

从“闻”和“摸”开始的直觉判断

普通家居用户没有专业设备,最可靠的工具就是自己的鼻子和手。把这招练熟了,能避开一大半的坑。 拿到一个彩绘摆件,先别急着看花纹,而是平稳地托起来,凑近慢慢吸气闻一下。如果是化工喷色或低温快烧的摆件,往往会残留一种类似指甲油或者稀料的溶剂味。这种气味很难散尽,尤其在夏天或者靠近暖气时会更明显。而天然釉面,无论是高温颜色釉还是传统的矿料手绘,高温烧制后釉面已经玻化,闻起来只有土石或者无味的状态,绝不会有化工的刺激感。 接着用指腹轻轻摩挲图案边缘。化工上色很多时候像是贴在表面的薄膜,摸上去会有种“涩中带滑”的塑料感,图案和坯体之间像隔了一层东西。天然釉面彩绘的触感是温润的釉质玻璃感,图案稍微有厚度而且和底釉完全融为一体,边缘过渡自然。

看清“釉下”与“釉上”的本质区别

分辨好坏,得知道彩绘到底在哪一层。这是一个很关键的区分点。 天然釉面的彩绘摆件,多数采用釉下彩或高温颜色釉工艺。颜料是直接画在泥坯上,再罩一层透明釉,入窑在1200℃以上一次烧成。这样色料被釉层严密包裹,你用指甲去刮图案边缘,是平滑无缝的。这种摆件摆在客厅电视柜或茶室博古架上,哪怕几年下来,颜色依然鲜活,不惧日常擦拭。 化工上色的摆件,常见有两种。一种是低温釉上彩,画在已经烧好的白釉表面,再用七八百度低温烤花。这种彩料浮在釉面之上,长期摆放中空气氧化和落灰擦拭,容易暗淡甚至掉色。另一种更差的,直接省略烧制,用丙烯或其他化学颜料手绘或贴花,干透后喷一层清漆。这类完全不能算陶瓷彩绘,属于树脂或泥坯涂色。选购时把摆件斜对着光,迎着反光看,如果图案部分反光很弱像哑光,而周围底釉反光亮,多半就是后画的化工料。

天然釉面里的“矿料”与“化学料”

同样是经过高温,釉面彩绘也分用料的讲究,这直接影响摆件的耐看度和安全度。 天然釉面摆件如果用的是传统矿料,比如青花用钴矿、矾红用铁,烧出来的发色沉稳,像是从釉层深处透出来一样。颜色会有很细微的自然晕散和层次,久看眼睛不累。即便放满书房或玄关,沉淀下来的那种朴拙感是化工料做不出的。 化工色料则颜色过分均一、轻飘,有些艳粉、亮橙之类的颜色,在自然光下显得生愣愣的。这类摆件如果烧制温度不够,还存在重金属析出的风险。虽然作为装饰摆件我们不会拿来盛放食物,但家里有小孩或有随手触摸习惯的,尽量还是选高温天然釉面更安心。判断的时候可以看底部无釉的胎骨,高温烧的胎体致密,敲击声音清脆,低温化工摆件胎体偏疏松,声音发闷。

结合家居摆放的实际选择思路

落到真实的陈设场景里,选哪种心里就能轻松很多。 如果是摆在新房玄关、客厅主灯下方这种光线充足的位置,天然釉面彩绘的温润光泽和细腻的层次感会非常加分,而且后期保洁简单,软布轻擦就行。如果是作为茶室席边的点缀、书房案头小物,更建议选矿料釉下彩的小品,常挪动也不怕刮伤图案。不要因为是摆件就完全忽略做工,尤其注意人物开脸、花鸟羽毛这些手绘细节,化工贴花摆件经常出现网点状像素纹,放大看就会露馅。 日常养护不用太复杂。天然釉面的彩绘摆件其实很皮实,清水冲洗、软布擦干就好,不要用钢丝球去搓。有化工味的摆件,就算放在阳台通风处很久,那个底色还是会慢慢变浅或者发粘,这种对室内陈设来说反而是个负担。

常见问题

Q:彩绘摆件能用湿布直接擦吗?
A:高温天然釉面的完全没问题,湿软布擦完不留痕。低温化工上色或贴花的尽量干擦,湿擦容易让贴花边缘起泡翘起。

挑摆件说到底,是为家里的空间添一份耐看的底气质感。把化工上色和天然釉面区分清楚,不盲目追低价,也不为虚高的名头买单,慢慢就能找到经得住时间看、也经得住日常用的那件东西。每个家都该有几件这样平和又实在的物件,看着舒服,放着安心。